我自己也對納粹深惡痛絕，但那種納粹下地獄猶太人上天堂的宗教觀，實在是有點狹窄...
没什么新意的二战故事，但越是这样的故事越能感受到导演强大的掌镜能力。无论画面、结构还是剪辑都很素净，和上一部“邮差的白夜”绝不相同但毫不逊色。没有地狱就没有天堂，在屠宰场也能看到人性的微光。
跟《索尔之子》可划为二战集中营题材的反类型片。都在政治正确的大前提下，找到新的切入点。同时这片又比较罕见地政治“不正确”地通过男主之口，讲出了为何当时德国民众支持希勒特对犹太人的政策，（制造）金融危机，趁火打劫，犹太共产党蠢蠢欲动等，这是以往此类片里基本不会说的。
生亦何欢？战欲何为？
遗珠
具有好电影的特质，可并不出色。
补标@zumzeig 题材被拍烂了，无论什么手法都很难再从熟悉的故事中带出多少惊天动地的情绪，只剩下过度设计之感。于是工整讲究的镜头，极具美感的黑白摄影，交替在堕落的战争地狱与极简的自白画面之间的叙事，都全无直击心底的力量，反而充满了虚伪的抒情。
Jakob Diehl跟他哥真像啊……连声音都像
仿胶片low了。
二战不知道每年贡献了多少部欧洲国家选送的奥斯卡外语片的灵感来源，直到最后才意识到所有人面对镜头的独白都是在天堂门口的自省，海报上竟然是本片的女主，故事不算精彩，但是形式还算有用心在创新。
真难看
战争和人性是个说不完的话题。这部拍得有点意思，没有激烈的战争场面，但就是这几个不同立场人物的内心剖白，就让人汗毛竖起来了，极端环境对人的影响好难想象，不过最后导演还是让人性的善意赢了，战争发生了，人还是熬过来了，剩下的是平静得思考。
不煽情的战争片，克制但是真实得可怕。
用了一种极为艺术的形式重现，但战争仍然是战争，片尾部分还是给人非常震撼的感受。电影始终用各方的陈词，以极致的手段推进叙事，毫无任何偏袒，但也没有刻意隐瞒历史的真相。回忆带着面无表情的身份沾亲带故，各方用尽权利、信仰和有生具来的能力，化身不同的欲望属性，在政治和死亡对立面生拉硬扯。
SIFF20看的唯一一部新片。因为剧照的摄影风格勾起观影欲。升入天堂的审讯自白确实完成了一个较为饱满的叙事脉络。
最后又回到了陀思妥耶夫斯基，通过主动承担不属于自己的苦难来获取救赎。发现老康这两年的片子都和别人撞车，北俄题材的《邮差白夜》撞和兹韦亚金采夫的《利维坦》撞了，这部又和索库罗夫的《卢浮宫》撞了……
79/100 时刻谨记这个世界从来就没有非黑即白这回事。
在飞机上看的，刚开始还没看懂，后来才发现是以故去人的身份在自述。被洗脑的贵族、收留犹太小孩的女人和一个男人。
以二战集中营为背景，叙述的故事不关乎战争，而是生死的尊严，爱情变得畸形，智慧显得荒谬，理想成为摆设，影片以审视角度遍历两位主角从凡人到升入天堂的升华，情爱物质都不重要，生死都可以无视，从人性迸发的亮光是那么绚烂高尚。
畫框內的畫框與被切割的人身肖像，下一站天國的偽記錄採訪，16mm的影像刻意造舊感。核心人物動機的描繪稍嫌無力
我自己也對納粹深惡痛絕，但那種納粹下地獄猶太人上天堂的宗教觀，實在是有點狹窄...