话外音真的减分

“我没有勇气死，他没有勇气活”

仅从故事看，很容易滑向日本私小说或者三流言情剧，可是费穆却成就了一般温柔敦厚。

闷骚中透露着一点尬。

声画叠用，第一人称旁白却是全知视角。中国式的克制与写意手法。寂静的长镜头。几乎是不用音乐的，只用来开场结尾。

还是舞台剧演法时代，有些拖累影片的表现，但电影意识却非常超前，尤其对美术和道具的重视（如破落的城墙、孤寂的卧房、破坏的门）已经开始影响叙事和人物的内心，甚至形成一种很有张力的闭环，逃不出去的玉纹，礼言也进不来的情。

厉害了

从杂耍到艺术，我们的电影从未脱离本民族的文化土壤，在中国传统美学的滋养下，生长出了有别于国际风潮的电影语言。在我们的语境中，“诗意”更多体现在诗情与画意，“隐喻”也并不晦涩难懂，而是借物喻人、借景抒情，这种对古典诗词传统的借用在《小城之春》中得到了完整体现，影片中诗化的形象源自苏轼的《蝶恋花·春景》与杜甫《春望》的首颔联，用一词一诗构建起被战争摧毁的水墨山水小镇，一镜一景间传达出淡淡的愁绪与忧郁的诗意，而片中男女“剪不断理还乱”的情感关系，在人伦纲常与“红杏出墙”间拉扯的过程，也是以克制而含蓄的方式展现的

非常非常棒 看了年份真的很惊讶啊

“我没有勇气死，他好像没有勇气活着”

情感细腻，题材放在现代也不过时。“他竟不知我和礼言结了婚，你为什么来，你何必来，叫我怎么见你。”

非常诗意的一部影片，城墙、盆栽、兰花等意象特征很明显，把中国人的含蓄情感和写意美学表达到了极致，虽然整体节奏较为缓慢，但一点也不闷，真真是艺术了

蛮好的 可以翻拍一下吧

不闷

三星半。作为电影而言有些过于舞台化。情绪张力是很足的，但太多没必要的旁白反倒在一定程度上削弱了表达的蕴藉。

绝望，九十分钟的绝望。

好几处“真想得出来啊”：老黄站在一个墙洞前喊少爷，摄影机从另一个墙洞探进去。战火之后的庭院，住在花厅，国破后的城头，这环境类似《邪》的空宅或者呼啸山庄，看不到以外的人，又玄又妙。韦伟不说话的时候最美。对白是那个时代的半文不白，而女主的独白低沉动人，诡异的全知视角，甚至和影像重复，，具有文学性。“我几乎忘记了你是我的太太，我又在想我不该是你的丈夫”，很戏剧和诗感。一场风波后似乎没有什么改变，却已然翻天覆地

一种形式与内容的不对位，或者是形式的疏离和内容的平庸之间的错位而产生的有趣苍白感。看到某个时候真希望这些人物都闭嘴安静下来停止行动，站在那里拗造型就好了，会成为一部更实验的作品。

喜欢章志忱和玉文在房间里默片一样的那一段，他情难自以地抱起她又克制地放下，折磨矛盾又无计可施，玉纹遇见章志忱之后突然的儿女情态转变也让人喜欢，穿花衣衫戴丝巾眼睛里也有秋波...两人走小路的那段你来我往的奔跑确实有几分恋爱中的人傻缺的样子。

它的历史价值是高于艺术价值的/这是一个女人漫长一生中有点特别的春天