因为黑人题材又涉及同性，就被各种贴上政治正确的标签？那里面贩毒吸毒、打架斗殴……也“政治正确”吗？这只是一个黑人男孩的成长经历，并非探讨种族和同志的问题，故事性没我预期的强，节奏也略缓……考虑到《断背山》都没能拿奥斯卡最佳影片，青睐《爱乐之城》的我更不希望《月光男孩》拿最佳影片！

这片子，狡猾狡猾滴

三星半，那些话题性的设定让这部影片总是有些别扭。不过，深入到人物的情感与困扰的时候，又会因为那些抒情的细节让人小小感动，美国王家卫，黑人小清新

可贵之处正是他的“一般”。你原以为是乏味的政治正确，结果他一点都不激进，甚至没有力气，轻柔又平和，还原黑人、同性恋、贫穷、暴力、毒品外壳之下凡人的本质。说《月光男孩》是肤色版的《断背山》，因为《断背山》给人“无关性别只是爱情”的启蒙，《月光男孩》异曲同工。

开场装逼，江湖大忌。

一个同志男孩的成长，又特殊性没代表性。就技术而言，故事与叙事都挺稳的，但情感方面的刻画有些薄弱，仿佛性向只是借口，这人的忧郁与故事哪能说得尽，索性就不说了，好在细节都有迹可循，只是都太浅尝辄止。男配大热的点也是没get到，以及全然不会bp的料。

4.5。1.你是唯一碰过我的人。2.三幕标题以微妙人名差别，共同指向男主角的成长，这是我觉得最有意思的地方。3.王家卫式手笔，令我惊叹黑人导演竟也如此细腻动人。4.绝非预期神作，但作为黑人电影的一次美妙变奏，它是跨时代的。

今年颁奖季政治正确的产物，碍于三段式的故事，最终只能流于情绪化和形式感的表面，倒是和以往那些苦大仇深政治正确的黑人平权电影不一样，它是小清新。片子在摄影上追求情绪上的忧伤氛围，也凸显了导演镜头调度能力的不足，同时也牺牲了叙事的节奏，最大的问题时三段故事流于表面无法深入。

导演喜欢任性的夹带私货，不像王家卫的部分都动人，像王家卫的部分都多余。成年版已成毒枭的little，在见到他最初恋慕的人时，眼神依然回复孩童般的温柔不设防。一个人果然最爱自己的伤口，简直是循着伤口的轨迹报复性的长大成人，且还必须得回头凭吊那道伤口，与伤口再三缠绵，才能释掉心结。

作为一个在美国的少数族裔，我不用怕政治不正确吧？这真是一部浪费时间而且让美国人看完不敢不说好的垃圾

题材小，故事巧，意图不少；摄影好，配乐妙，支持冲奥！

人生第一部黑人文艺小清新装x片，一星纪念。很少看到这样的电影，无论是画面剧情还是对白没有一秒钟是可以忍受的，矫情的浑身鸡皮疙瘩乱起。必是我的年度十差之一。

最大的共鸣是，“我是谁？”种族，阶级，性向，职业，社会关系，人该怎么定义自己。古巴厨师打完电话之后那几个镜头特别王家卫，出来一听导演果然是受王家卫和侯孝贤影响。感情有欠真实，几个镜头过于形式，经不起细琢磨。

港真，这才是拍给我们这种深柜看的片子，我用你给我的nickname做dealer，我变成肌肉男，可是见到你我还是低眉顺眼地说你之后就再没人摸过我。啧啧。可是我还是睡着了，错过了papi：（

越细想越觉得温柔。月光下再无新鲜事，无论种族国度性向，这是每个人的故事。

看的时候觉得节奏缓慢，看完到现在两天了觉得回味无穷，想到最后的镜头每每还会出神，虎背熊腰的一位大汉，默默地在那位特别的他面前慢慢露出十岁时的胆怯和脆弱，蓝色月光下的汹涌海洋，沉默的爱与痛让主角充满尊严，这是世界拒绝给他的尊严

腐女怎么不往上冲了，输给了颜值？其实导演视听语言很稳健，情感上的表达还挺东方化的（说的俗一点就是王家卫李安之类的），就是内核做的太简单，但这事其实并不简单。另外发现两个《隐藏人物》里来的隐藏人物，蛮喜欢的。

很温柔的触碰，很小心翼翼地对待一颗真心。不敢说是今年最好的片子，但一定是最温柔，最敏感的一部。颁奖季最佳原创剧本。

kevin给chiron做菜的那个镜头，看哭了。就是那种，珍爱的对不起过的老朋友回来了，我要给他做顿好的那种感觉。真的好感动。最后chiron说，你是唯一一个碰过我身体的人，我再也没有让别人碰过我。沉默，惊讶，欣喜。喜欢配乐和镜头语言，尤其是chiron见旧情人时候镜头的视角，好美。

蓝色星空与撩人的金色月光是时刻围绕在主角身边的蔚蓝与金黄的色块，时常将拥有beat的角色置于构图左侧的镜头，细腻地讲述着这个非裔男孩在童年、青春期与成人三个人生阶段中找寻与定义真实自我的三个重要时刻。